本報記者 許望 綜合報道

       2017年無疑是藝術界極為熱鬧的一年，一年一度的藝術盛事巴塞爾藝術展、兩年一屆的威尼斯藝術雙年展、五年一屆的卡塞爾文獻展將全球藝術愛好者吸引到歐洲。剛剛拉開帷幕的2018年，在熱鬧程度上則不遑多讓。5月、6月、7月，威尼斯建筑雙年展、柏林雙年展、利物浦雙年展將為歐洲的重量級展覽吹響前哨；從7月一直到年底，日本的越后妻有大地藝術節、韓國的光州雙年展、中國的上海雙年展相繼登場，讓亞洲成為不可錯過的一站；被稱為世界三大藝術展之一的圣保羅雙年展則將于9月登陸巴西。2017年的歐洲藝術風暴將在2018年蔓延至全球。

       另一方面，巴塞爾藝術展、弗里茲藝博會、TEFAF等最重要的藝博會品牌將一如往常撐起2018全年的一級藝術市場，并且藝博會的火熱現象有愈演愈烈之勢。2017年底，巴塞爾藝術展母公司MCH集團收購倫敦Masterpiece London藝博會67.5%的股份，并表示要把這個扎根倫敦的年輕藝博會拓展到美國、亞洲和中東地區去。而在中國市場，2018年4月，中西部地區將迎來全新的藝博會品牌Art Chengdu。2018年5月，在上海已成功舉辦5屆的ART021藝博會則將進軍北京。

      大趨勢之外，值得關注的還有影像藝術這一獨特的門類。隨著四屆影像上海藝博會成功舉辦，以及久負盛名的阿爾勒國際影像節連續三年登陸廈門，影像藝術市場在中國發展迅猛。2018年，據稱容納世界上最大攝影收藏的V&A博物館攝影中心將于秋季開幕，斯德哥爾摩攝影博物館也將在倫敦、紐約開設分館。

      雙年展、三年展蓄勢待發

      盡管2017年卡塞爾文獻展和威尼斯藝術雙年展同時出現的盛況十年才得一遇，但2018年歐洲的重量級雙年展也毫不遜色。

      5月26日，由伊馮·法瑞爾（Yvonne Farrell）和謝莉·麥克納馬拉（Shelley McNamara）策展的第16屆威尼斯建筑雙年展將拉開帷幕。本屆策展主題為“Freespace”，威尼斯建筑雙年展主席保洛·巴拉塔在公告中表示，兩位策展人將圍繞這個主題進行探討，但會從公共空間與私密空間的全新視角進行，尤其是在城市空間、地域和景觀等語境下討論建筑的終極目標。

       第10屆柏林雙年展將于6月9日開幕。自成立以來，柏林雙年展的辦展宗旨就是“在開放空間中實驗、辨認、批判藝壇的最新趨勢，給予年輕藝術家機會去接觸更廣闊的觀眾層面”。本屆策展人嘉比·尼科波（Gabi Ngcobo）將今年主題定為“I’m not who you think I’m not”。柏林雙年展主辦方在一份公告中表示：“選擇嘉比·尼科波是柏林雙年展對其使命的遵循，即提供一個可以探索及拓寬展覽形式和策展立場的實驗平臺，并以柏林作為一個本地案例，對當前的全球性議題和發展狀況進行檢驗。”

      創辦于2000年的利物浦雙年展雖然歷史積淀不算深厚，卻也已成為英國最大的當代視覺藝術節。本屆利物浦雙年展將于7月14日開幕，主題為“Beautiful world，where are you？”。參展作品將散布于利物浦40多個公、私立美術館、藝術空間進行展出，延續了“藝術家介入社區”的特色。

      2018年下半年，藝術主場則從歐洲轉至亞洲和南美。7月29日，日本將迎來第7屆越后妻有大地藝術節。三年一度的越后妻有大地藝術節始于2000年，由北川富朗策展，被譽為“世界最大型的國際戶外藝術節”。作為大地藝術節，其宗旨是“人類是自然的一部分”。藝術家創作的在地作品融入了當地自然與文化，200多件藝術作品留存下來成為越后妻有的一部分。

      創辦于1995年的光州雙年展如今已成為亞洲最具代表性的雙年展之一。9月7日，第21屆光州雙年展將接棒越后妻有大地藝術節開幕。本屆光州雙年展的主題為“Imagined Borders”，既呼應了首屆光州雙年展主題“Beyond Borders”，又與已故政治學家和歷史學家本尼迪克特·安德森（Bennedict Anderson）的《想象的共同體》相聯系。

      2017年12月，光州雙年展基金會公布，2018年光州雙年展將由11名策展人共同負責策劃。作為新的展覽模式的一部分，這11位策展人將呈現7個獨立的展覽，在全市范圍內的不同場所舉辦，包括光州雙年展展館、亞洲文化中心以及其他歷史性的場地，討論的話題包括移民、殖民主義、國界、歷史和科技等等。

       成立于1951年的圣保羅雙年展與威尼斯雙年展、卡塞爾文獻展并稱為世界三大藝術展。與光州雙年展同樣于9月7日開幕的第33屆圣保羅雙年展以“Affective Affinities”為主題，策展人加百列·佩雷斯-巴雷那（Gabriel Pérez-Barreiro）對策劃大型展覽的傳統主題模式提出自己的新思路：邀請了7位不同背景的藝術家各自策劃一個群體展覽，內容包括工作形象、抽象歷史、藝術敘事、形象轉變、身份問題等。藝術家們的作品互相形成對話，構成雙年展的七個部分。

    藝博會持續擴張

       據雅昌藝術網不完全統計，2018年至少會有135場藝術博覽會在全球各地發生。在可預期的將來，藝博會熱潮還將持續發酵。

      2017年11月30日，MCH集團收購Masterpiece London有限公司 67.5%股份。Masterpiece London有限公司于2008年成立，2010年舉辦首屆展會，涉及類別包括古代及當代藝術、罕見書籍及攝影、設計與古董、珠寶及陶瓷作品等，尤其注重跨界收藏，這也成為MCH集團收購它的一大原因。

      隨著對Masterpiece London的合并，MCH集團將進一步擴展其在全球主要藏家市場的強勢地位。Masterpiece London將與巴塞爾藝術展（巴塞爾、邁阿密海灘及香港展會）、“Design and Regional Art Fairs”，及即將于2018年在巴塞爾全新推出的獨家汽車項目“Grand Basel”一同，豐富MCH集團旗下展會的多元性。并且據MCH集團透露，Masterpiece London及“Grand Basel”還將在未來幾年進駐美國、亞洲及中東地區。

      MCH集團行政總裁René Kamm表示：“Masterpiece London的獨特理念及過去幾年的成功發展令我們印象深刻。展會與‘MCH集團全球藏家活動策略’不謀而合，匯集了不同行業的藏家群體，并擁有強勢的發展潛力。MCH集團正著手支持展會的進一步發展，助其拓展至新的地區。我們的共同目標是加強我們在全球收藏市場蓬勃發展中的地位，推進新的藏家活動。”

      中國藝術市場2018年同樣將見證藝博會的裂變與成長。2017年11月，ART021藝博會成立五周年之際，三位創始人宣布將于2018年5月進入北京藝術市場，并明確表示不會復制上海模式，而是會因地制宜將傳統藝術與當代藝術結合，增加現代和經典的藝術作品，引入設計板塊和珠寶元素，使北京的展會整體更加多元化。

      ART021剛剛宣布進軍北京藝術市場時，其創始人之一包一峰曾在接受21世紀經濟報道記者采訪并表示：“北京很多藏家喜歡傳統的、經典的藝術品，價位相對更高。我們對參展作品要求也更高，體量雖小，但價值要大。”

      2018年4月28日，首屆Art Chengdu國際當代藝術博覽會將在中國成都舉辦。Art Chengdu號稱中國中西部地區首個國際化當代藝術博覽會，將邀請亞洲、歐洲、美洲的重要畫廊機構參與其中。據了解，首屆Art Chengdu將參展畫廊機構的數量控制在30家左右，將以約2：1的比例甄選中國和全球最具代表性的畫廊機構參展，其中也有數家來自成都本地具有代表性的畫廊機構。

    影像藝術或再上臺階

      2018年，V&A博物館攝影中心開幕和斯德哥爾摩攝影博物館開設分館是影像藝術界值得期待的大事。文化機構的介入或將為影像藝術帶來又一輪高潮。

      2016年初，英國國家媒體博物館將27萬張皇家攝影協會收藏的攝影作品以及大量攝影出版物和攝影器材轉移至V&A博物館，這批收藏囊括了自攝影術發明并發展至今近200年歷史的珍貴作品，其中包括很多攝影大師具有重要意義的名作。此外，V&A博物館本身自1852年起便收藏了約50萬件攝影藝術作品，其現已成為世界上最大的攝影藝術收藏機構。

      2017年4月，V&A博物館發布消息稱，為了能夠更好地珍藏這批極為重要的攝影作品，計劃將其展廳面積擴容一倍，打造出一個全新的攝影中心。這座將保存展示19世紀重要攝影作品的攝影中心由David Kohn建筑事務所操刀設計，正式開放時間定在2018年秋季，屆時將包含有多個用于教學研究的辦公室以及一座圖書館、一間為駐留藝術家準備的暗房工作室。

       2010年，企業家兼攝影愛好者揚·布羅曼和皮爾·布羅曼在斯德哥爾摩創建了Fotografiska攝影博物館。其展覽面積達2500平方米，每年舉行四大主題展覽和15-20場小型展覽，號稱世界上規模最大的當代攝影作品博物館。據Artnet報道，2018年兩位創始人預計將攝影博物館的分支機構開到倫敦和紐約，其中倫敦分部由Fletcher Priest建筑事務所設計，占地8.9萬平方英尺。(編輯 董明潔 許望)

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（來源：21世紀經濟報道）